《雪中悍刀行》：离好剧还差了点“新”与“奇”

　　武侠，是中国人的童话，处江湖之远，居庙堂之高，构建有情有义的心灵世界。然则，电视剧荧屏苦“假武侠”久矣，悬浮的文本、偶像剧式的审美让许多年老观众对“新武侠”敬而远之。曾取得首届网络文学双年奖银奖的《雪中悍刀行》以刚健雄厚出名，它的影视化被许多人付与了想象。更何况《庆余年》 “王炸组合”——编剧王倦、“小范大人”张若昀的再度协作，更将观众的等待值一会儿拉满。

　　然则，大平台S级的制造、实力派会聚的声威，却仍没法防止电视剧在开播后“哑火”。节拍拉跨、武戏羸弱等成绩，让《雪中悍刀行》堕入了不小的争议声中。荧屏想要的终究是若何的新武侠，是这届观众太挑了吗？

　　慷慨悲歌江湖情，这壶“烈酒”有些寡淡

　　“看了三集，还迟迟不克不及进入剧情。”网播平台上多的是想拉进度条、开倍速的观众。男配角徐凤年以假扮乞丐初次进场，由于去偷地瓜而被追逐了几里地，又赶上了一群追杀者。第一集就在赶路、脱险、蒙骗、追逃的情节中渡过，人物的进场、叙事的节拍、画面的调剂不见“虎头”，看得让人焦急。

　　“烽火戏诸侯”的原著《雪中悍刀行》虚设了一个年龄九国的排挤世界，横跨江湖与庙堂，宿世与此生，工夫和空间跨度庞大，人物浩瀚，抽象光鲜丰满。它被许多读者以为无独有偶之处在于，虽有爽感，却颇多悲壮之情；虽有玄幻，但还是武侠底色；虽写庙堂与机谋，肉体世界的落脚点却在于一个个大人物身上；虽元素零乱，但感情如酒，品之醇厚。换言之，江湖题材是壶烈酒，若寡淡，便无趣了。

　　有《雪中悍刀行》的资深读者如许描绘道： “一百章以内，你不会晓得这本书在讲甚么。”这也许恰是影视改编面临的最大应战，小说可以长篇连载有限延长，而影视作品空间和节拍需非常紧凑。关于一部鸿篇巨制的网文而言，作者常常会渐渐起笔，人物与伏笔埋越多，后续故事才干有更多的发扬余地，故而情节的峰尖未必会早早显现。然则影视创作的戏剧逻辑、节拍与文学不该一味相反，若要用“小火慢炖”逐步吊起美味，让情节环环相扣、层层叠加，则愈加考验编剧的功力能否深沉。

　　致敬传统武侠片，唯一国风写“意”远不敷

　　关于武侠剧而言，武戏永远是最主要的欣赏局部之一。电视剧《雪中悍刀行》的美术、场景和服化道都颇具水准，如画山水间，藏着一个烟雨漂渺、澄净洗炼的“世界”。 “国风浓烈”的第一观感，积存着传统文明的审美力气。

　　与之比拟，过于适意的武戏设计，则露出了创作团队的诸多短板。第一集中南宫仆射的进场使人顿生“作品在发力，力道却纰谬”之感。她以白衣、帷帽、幕篱外型冷漠退场，模糊间有致敬《新龙门客栈》等传统武侠的影子，但一起身就是劈面而来的玄幻感——未见招式，徒留残影， “飞”了一圈敌手就悉数轰然倒地，加上时不时出现的画面定格和慢举措，令观众哑然失语。人物一招一式过于漂渺与羸弱，举措言语也未成自力作风系统，便难以留下深入的印象。

　　须知，武戏具有审美的自力性。武功招式的描绘与描写，同时也是塑造人物抽象的主要维度。正如金庸古龙的武侠世界中，乔峰、郭靖用的是刚健雄浑的“降龙十八掌”，见龙在田、亢龙有悔等招招式式是人格外化的意味；踏月无痕的楚留香，卓绝的轻功亦是他风流倜傥、神机妙算的表现。淋漓尽致的武戏虽然并不是只要“惓惓到肉”写实手法，而动辄飞天、慢放的武戏明显有益于人物肉体境地、气量气度魄力的塑造。 《雪中悍刀行》小说里“九品制”的武学境地，若何逐个出现？也许值得创作者更多沉淀与考虑。

　　尽人皆知，S级以上项目是平台克己，常常有大IP、大导演或明星护航，据有最好的宣发资本。但仅以往年所见， 《有翡》 《千古玦尘》 《长歌行》等都堕入高开低走的怪圈。弄虚作假， 《雪中悍刀行》的创作水准在这两年武侠剧的合格线以上，只是不敷“新”、也不敷“奇”，未能逾越小说带来的审美体验，口碑走低也屡见不鲜了。（ 记者 童薇菁）