从《上甘岭》到《跨过鸭绿江》：抗美援朝影视剧代际更迭中的变与不变

　　日前，电影《跨过鸭绿江》正式上岸全国各大院线。取材自客岁岁尾首播的同名电视剧，电影版《跨过鸭绿江》将四十集的体量稀释为两个半小时，内容深度、广度、密度失掉业内外的高度评价。

　　从1956年上映的第一部电影《上甘岭》，到2016年首播的第一部电视剧《三八线》，再到客岁、往年陆续播出、上映的全景式作品《跨过鸭绿江》，抗美援朝题材的影视剧作品阅历过创作顶峰，也一度淡出大众视野，现在迎来又一次顶峰。65年的岁月，见证了中国影视剧行业的变迁开展，也见证了抗美援朝题材、乃至保家卫国肉体在影视剧创作中的历久弥新。

　　叙事角度：

　　从下层走向顶层

　　从甚么角度切入叙事，是和平题材编剧们起首要答好的选择题。在《上甘岭》的后期准备中，摄制组曾思索全景式展示这场可歌可泣的和平，但他们终究选择了打破传统，将视角集中在上甘岭和平中的一条坑道和一个连队，以此加深观影体验，凸起人民英雄的大无畏肉体。尔后上映的一系列抗美援朝题材电影均采取相似的“以小见大”手法，塑造了一个个不得人心的英雄抽象，比方《英雄儿女》中的王成、《奇袭》中的方勇、《长空比翼》中的张雷、《烽火列车》中的刘风、《英雄坦克手》中的张勇、《激战无名川》中的郭铁。

　　异样的显示体式格式也呈现在近些年来的抗美援朝影视剧中。《金刚川》中的关磊与张飞、《长津湖》中的伍家兄弟，乃至《三八线》中的李长顺，固然团体英雄主义的颜色已逐渐退让于兄弟连式的反动友情，但这些作品的切入点仍然是一线战斗英雄的特写或英雄连的群像，以此折射出志愿军兵士的全体相貌。

　　从这个意义上讲，《跨过鸭绿江》则是一部既打破传统、又回归传统的作品。从剧版到影版，《跨过鸭绿江》开同题材之先河，大篇幅地引入新中国第一代领导人对战局的研判决议计划，以《上甘岭》不曾测验考试的全景视角描画朝鲜疆场上的决死拼杀和国际政坛上的剧烈博弈，将立国之战置于汗青的配景下和全球的情势中，充沛翻开视野、摊开格式，令观众对这场和平有了更全面、更深入、更准确的看法。影版更从志愿军司令员兼政治委员彭德怀的视角回望和平始末，其叙事视角之高、格式之大、魄力之豁达，均属绝后。

　　艺术手法：

　　从衬着走向纪实

　　若何在真实性的根底上进行虚拟，也是和平题材编剧们绕不开的命题。为了拍好《上甘岭》，摄制组采访了一百多位昔时参与和平的志愿军老兵，整顿了数十万字的资料。而《英雄儿女》原著小说《团聚》的作者巴金，则是在1952年亲赴朝鲜体验志愿军生涯，与兵士们同吃同住，乃至不顾生命风险到火线采访。从很多老兵的反应中可以看出，《上甘岭》和《英雄儿女》之所以大获成功，很大水平上恰是由于复原了真实的和平状况，不只在拍摄场景上尽量“身临其境”，就连张忠发和王成的选角规范也从传统的“英雄脸”转向更接地气的“众生相”。

　　异样不克不及无视的是，两部影片源于理想而高于理想，其弱小的艺术感染力逾越了人群的隔阂与时空的限制。《上甘岭》的插曲《我的祖国》和《英雄儿女》的插曲《英雄赞歌》，这两首白色金曲至今仍然广为传唱；王成的一句台词“为了成功，向我开炮”更是成为反动肉体的高度稀释。该当看到，艺术的能量恰在于激起出流淌在民族血液中的爱国主义情怀。

　　六十多年后重拾抗美援朝题材，真实性异样是生命力，但再现的体式格式已没法复刻昔时。从亲历者的角度，在朝鲜疆场上挥洒心血的许多人曾经老去或故去，今时昔日的朝鲜半岛也早已是另一派现象。从接受者的角度，主流观影人群出生于和平年月，对和平岁月并没有切身体会。因而，在科技手腕大幅提拔的明天，用纪实性的细节唤起民族的和平记忆，其主要性涓滴不亚于对情怀的艺术衬着。

　　比方在电视剧《勋绩》的《能文能武李延年》单位中，层层落实的作战会议、“三三制”冲锋队形、涣散的迫击炮摆位、美军的炮火封闭纪律等真切细节令军迷大叫过瘾。这些看似不起眼的设置与桥段，反而不需求更多的衬着，便能天然地将观众引入纷飞烽火，也能经过镜头言语无力批驳了“仅凭人海战术获得和平成功”的狭窄论点，展示了我军将士在配备实力分明不对等的状况下的作战勇气与聪明。

　　和平考虑：

　　从感性走向感性

　　从《上甘岭》《英雄儿女》到《跨过鸭绿江》《长津湖》，抗美援朝题材影视剧在叙事角度和艺术手法上存在庞大的代际差别。这类差别的面前，其实是两代人关于抗美援朝和平进行着分歧角度的考虑和诘问。晚期影视剧提出的成绩是：为甚么能赢？现现在，在答复这个成绩前，我们还要问：为甚么要打？

　　《跨过鸭绿江》代入新中国第一代领导人的视角，从计谋高度俯瞰全局，用汗青目光和政治言语注释了立国之战的紧迫性。《能文能武李延年》中，李延年在措置逃兵小安东时，宣布了一段有关家与国的演讲，这段讲话从感情维度辐射全局，用浅显话语陈述了保家卫国的必要性。

　　注释“为甚么要打”，是基于汗青与理想的两重需求，对这场不曾言尽的和平加以切实的注脚，为年轻一代的汗青观补全主要拼图。注释“为甚么要打”，也是基于从感性到感性的逐渐过渡，在时隔七十年后，以成功者的姿势、以镇定的计谋思想重视和平、直面汗青。

　　固然，对和平的感性考虑同时也意味着，在坚持主基调大方昂扬的条件下，艺术作品关于和平部分有着更多元、更奇妙的解读，比方《长津湖》中伍千里“有些枪必需开，有些枪可以不开”的台词，又如《勋绩》里的李延年不杀逃兵的桥段，都是从和平影视剧的传统套路中跳脱开去，在细处发掘人民戎行中闪灼的兽性光芒。

　　从电视剧《三八线》到影版《跨过鸭绿江》，多部优良作品的接踵问世将抗美援朝题材再次带回影视行业的中间位。关于受众而言，这些作品所配合建构的庞大叙事，是一次新技术驱动的艺术活动，更是一次新时代呼叫的汗青教育。( 孙欣祺)